热爱，一直不曾停止

山野的风，乡村的树

——定远农民诗人剪影

一个初春的早晨，我们走近了这群农民诗人。山野的风，乡村的树，热情的狗，温顺的牛，逐渐靠近的村庄，平静而淡然。“隐匿”在村庄里的几位朴实憨厚的诗人：孙善鸿、徐世清、谢道所、贾志礼、梅道文、穆世斌、郭婷、章明怀等。

这是一群出生于20世纪六七十年代的人，他们大多高中毕业就回到村庄，和村里的同龄人一样，跟在父辈的身后耕耘着土地，拾掇着一茬茬的庄稼。在日出而作、日落而息的日子里，他们从父辈们的身上发现了一种需要自己为之抒怀的情感和冲动。看到田野里一幅幅美丽的画卷：乡亲们用汗水默默打发着土地、收获着一季季的幸福。他们就想用一种方式来表达这种场景，于是，开始拿起笔书写自己的感受。“那个年代，文学比较神圣，不是什么人都可以追求的。我害怕遭到别人的嘲笑，就偷偷地写，然后自己偷偷地欣赏。有时，也想买几本有关文学、有关诗歌的书或杂志，可家里只靠着几亩地的庄稼生活，根本没有‘闲钱’。”徐世清为我们描绘了那个贫乏的年代，“我曾经跑上几十里路到县城的新华书店看书，一看就是一整天。慢慢地，对诗歌有了一些认识。这时才发现，原先自己认为很优美的诗句，根本不是诗，只是一句句的话罢了。”这个八十年代因写作获过大奖——一台手扶拖拉机的农民诗人，现在出了自己的诗集《田野的风》。

他们赶上了20世纪80年代中后期的诗歌大潮。80年代，那是一个风云际会的诗歌年代，整个社会仿佛要将一种积存、压抑已久的莫名激情顷刻间爆发出来。他们像那个年代热衷诗歌的青年人一样，狂热激进，手抄诗歌，发表诗歌，自印诗册，聚在一起谈论诗歌，以自己的方式表达着对诗歌的无比热爱。一间简单而朴实的农房，摆放整齐的桌椅板凳，墙上挂满了抄录的诗歌。“那时候，农闲时聚，农忙也聚，三天两头，我们三三两两，从这个村到那个村，虽然相距很远，但经常聚，常常一谈就到深夜……”孙善鸿是这个群体中成就颇丰的一位。

“我们是农民，也没有其他爱好，不喜欢打麻将之类的，写作就是我们的爱好……我们像栽秧一样爬格子，也像爬格子一样栽秧……无论有多忙，无论在干什么农活，只要来了创作灵感，就会立刻放下手中的活，返回家中拿出纸笔开始写诗。”谢道所是他们中最为勤奋的一个，他憨厚地笑着，“有时难免会挨老婆一顿骂，不过灵感比什么都重要。”

“我写诗是要把自己解开，毫不犹豫一丝不挂，解开骨头，解开眼泪和其他一些液体，顺便把几年前麦地里的一次幽会也解开。”擅于思考长于想象的贾志礼常常以独特的视角注视生活，用诗歌来逃避冲突，躲开阴影。“写诗是愉快的也是诱人的，但我不想抚摸自己的痛，不想咳出一脸泪水。”

全国各地大小报刊一次又一次地刊发他们的诗文，他们的作品在各种文学赛事中频频获奖，他们大都加入了省市作家协会，还有数本诗集出版发行。

一切，源于热爱。对乡村，对诗歌爱得深沉。

写诗，与劳作相关

农民和诗人的双重身份，使得劳作和写诗成为他们生活的全部。“这不是冲动/而是一种源自灵魂的热爱/农业与写作/是我生命无法割舍的两极”（孙善鸿《我的写作与劳动有关》）一边用锄头、犁铧耕耘着脚下的土地，一边用笔墨在素净的白纸上勾勒着诗歌的梦园；形而下的生活，形而上的思考，在劳动中开始，在诗歌中成熟；一边在土里刨出金灿灿的粮食，一边在粮食的馥香中收割诗歌。走近他们，我们真切地感受到美好的意象、韵律在土地中萌动，在乡野间流淌。

在劳作中写诗，那些单调贫乏、周而复始的劳作变得诗意而富有生气。“青嫩的秧苗更易不受伤害地成活/它们翠绿的叶片／在雨水中颤抖着／雨水中弥漫着稻花的馨香／看着这一排排青翠的秧苗／我的心中也已悄悄地／拱出了诗的胚芽……”（孙善鸿《雨中插秧》） “一粒粒汗珠，滚入／装满唐诗的盘中／麦秸编织的草帽／在正午的阳光中行走”（谢道所《锄禾》）在劳作中捕捉的诗句灵动而温馨。