提起张宝英，在豫剧界那可是大名鼎鼎。她是已故豫剧大师，崔派艺术的创始人崔兰田的得意弟子，位列当今豫剧十大名旦之首，著名豫剧表演艺术家。
张宝英作为豫剧界又一位里程碑式的旦角演员，承前启后、继往开来，在豫剧发展史上享有特殊地位和重要价值。她的表演如春波细纹层次井然，以自然大方取胜，不刻意求工，也不故炫新奇，简朴之处就象齐白石的画一样，不走偏峰，不用险笔，也不媚俗，貌似平常，却引人如胜，达到了炉火纯青的艺术境界。她的唱腔浑厚深韵、情真意切、表演含蓄，在继承前人的基础上，勇于博采众长，兼容并蓄，形成了自己独特风格。她以创造性的艺术实践，推动了豫剧声腔艺术的发展。
今天，我们可以毫不夸张地说：没有崔兰田这位“伯乐”和导师，也许不会有张宝英这匹“千里马”。同时，如果张宝英没有对崔派艺术百折不回的痴情，也可能就不会有辉煌的今天。她追随崔兰田四十余年，耳濡目染，吃透了崔派艺术的风格，得其真髓，并运用自如，把崔派艺术的特色，溶化在自己的声腔、表演中，追求神似，而不是追求“象不象老师”。她这样发展、创造崔派艺术，正是依照崔兰田当初对她的教诲：“跟我学戏，不要追求象不象我，要用我教你的方法，根据自己的条件去琢磨、去创造。我希望你将来能超过我。”在老师的支持下，宝英广泛吸取其他姐妹艺术的营养，秦腔的《游西湖》、陈派的《宇宙锋》、上海越剧院的《阳告行路》，不同剧种的表演艺术对她的熏陶，不同流派、名家对她的指教，使宝英在唱、做、念、舞等各方面都练就了过硬的本领，打下了厚积薄发的基础。
张宝英在舞台上形成了自己独特的演唱艺术风格，在城乡拥有自己的观众群，在中原大地、在台湾、在香港和澳门均拥有众多的“张迷”。《包青天》、《桃花庵》、《卖苗郎》、《秦香莲后传》、《寻儿记》等一系列代表剧目，充分显示着她承前启后，继往开来的艺术风采。在豫剧界她已经成为越来越多的青年演员效法的楷模。她的徒弟活跃在中原大地，活跃在秦淮河畔和天山脚下，也活跃在宝岛台湾。从历届青年演员大赛到《梨园春》戏迷擂台赛，从专业演员到业余戏迷，以张宝英为样板，学她的戏，仿她的腔，后继者众多。今天的崔派艺术已经是以张宝英为主体，以她的声腔艺术为内涵，以她的传承为载体，在群众中享有极大的叫座能力。张宝英以绝对优势当选为中国豫剧十大名旦金奖第一名，就形象地说明了她在当代豫剧发展史上的价值和意义。
今年清明节前夕，张宝英应邀参加了河南电视台《梨园春》纪念崔兰田逝世三周年的专场演出，一段《卖苗郎》唱的凄凉婉转，情真意切，也唱出了她对恩师的一片思念之情，她精湛的演技和优美的唱腔深深地打动着现场的每一位观众。----本篇图文来自《安阳日报》2006年10月14日第3版（摄影：麻江盟 郭有明）

精彩演出----在《梨园春》“兰颂”专场晚会上表演《卖苗郎》 深入边远山区，心系父老乡亲---笑在观众间 情真意切的柳迎春 精心排练----指导弟子崔玉萍排戏 清明祭恩师----永沐恩师情 一丝不苟 言传身教----为得意弟子崔玉萍说戏